Teddy Award 2025

Una noche inolvidable: La ceremonia de los Teddy Award 2025 en Berlín

El 21 de febrero de 2025, el Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz de Berlín se transformó en el epicentro del cine queer al acoger la 39ª edición de los Teddy Award, los prestigiosos galardones que celebran las voces más audaces y vibrantes de la Berlinale. Tras diez días de proyecciones que desafiaron normas y emocionaron corazones, esta velada reunió a cineastas, jurados y amantes del cine para rendir homenaje a historias que no solo entretienen, sino que transforman. Fue una noche cargada de emociones, reflexiones y un espíritu de resistencia que resonó en cada rincón del teatro.

Tricia Tuttle: Un comienzo lleno de corazón

La gala arrancó con Tricia Tuttle, directora de la Berlinale, quien dio la bienvenida con un discurso que destilaba gratitud y asombro. "Es como estar en casa, de verdad. Muchas gracias, es realmente maravilloso estar aquí", comenzó, con una sinceridad que caló hondo. "Me estoy pellizcando, pellizcando a mi joven yo queer, porque estoy sentada en primera fila entre Monica Troy y Todd Haynes, ¡y podría morirme!", añadió, provocando risas y aplausos entre el público. Tuttle no escatimó en celebrar la historia del festival: "Es súper emocionante estar aquí. La historia de este festival y su compromiso a largo plazo con el cine queer, con la representación LGTBQIA+, no hay otro festival en el mundo con este tipo de rico legado". Recordó tiempos oscuros con una mezcla de orgullo y nostalgia: "Cuando nadie lo hacía, cuando todos estábamos escondidos en cajones y armarios, la Berlinale estaba ahí".

Para Tuttle, su primera edición al frente fue un privilegio: "Ha sido absolutamente un honor estar aquí. He tenido un festival increíble con tantas películas maravillosas". Y no pudo resistirse a mencionar el toque festivo: "Me encanta que también haya música, ¡es tan genial!". Cerró su intervención con entusiasmo: "No puedo esperar a ver qué han seleccionado los jurados este año. ¡Gracias, gracias!".

Tricia Tuttle y Michael Stütz: Una oda al cine queer

Más adelante, Tuttle regresó al escenario acompañada por Michael Stütz, jefe de la sección Panorama desde hace seis años y un ícono de los Teddy, recibido con una ovación. Juntos ofrecieron un discurso conjunto que fue un canto a la diversidad y la vitalidad del cine queer en la Berlinale 2025. Stütz abrió con una declaración contundente: "Queremos hablar de la edición de este año del cine queer que se presenta aquí, obviamente desde la competencia hasta Forum Expanded, Panorama y Generations. Es muy breve: está en todas partes, es parte del ADN del festival".

Decidieron innovar al compartir imágenes que definieron la programación. Tuttle tomó la palabra: "Pensamos en hacerlo un poco diferente esta vez. Hay imágenes que se me han quedado grabadas, como el orgasmo como acto de resistencia acelerando por el espacio, o una búsqueda muy divertida enfrentándose a hombres blancos heterosexuales. ¿Han visto esas películas?". Stütz continuó: "Hemos flotado entre ideas binarias de identidad y hemos tomado la narrativa para reescribir la historia queer". Tuttle añadió: "Nos enamoramos silenciosa pero excesivamente de un compañero criminal, mientras una maestra inspira un diálogo intergeneracional centrado en mujeres sobre el deseo. Entramos en los archivos de un octogenario creativo legendario, jugamos al parkour en Malasia y luchamos por los derechos queer".

El dúo siguió evocando momentos: "Nos inclinamos ante la reina del sonido de dos plantas épicamente rivales", dijo Tuttle, "y conquistamos espacios de nuestro pasado mientras nos volvíamos aún más queer". Stütz resaltó: "Hemos encontrado una visionaria azul, hemos tomado un camino rebelde hacia la libertad personal incluso como octogenarios, y hemos transformado lugares rurales hostiles con confrontación y liberación". Tuttle cerró esta parte: "Hemos contrarrestado políticas deshumanizadoras con mucho amor y compañía, vivimos el poder y la compasión del acto de escuchar mientras una familia elegida de tres personas negras queer hace un viaje por una tierra que se atreven a soñar como suya".

Ambos coincidieron en la fuerza del cine queer: "Lo que hemos descubierto este año, como siempre, es que el cine queer está prosperando, está vivo, pateando y arañando", afirmó Tuttle. "Los cineastas en esta sala esta noche no solo se atreven a soñar, sino a reimaginar y reinventar historias frescas sobre todas nuestras experiencias". Stütz agregó un toque de propósito: "Queremos dedicar esta noche, la celebración del arte del cine, a ampliar los espacios estrechos del mundo actual. Queremos derribar fronteras, mostrar compasión, aceptar nuestras diferencias mientras acordamos un intercambio respetuoso e inclusivo". Y concluyó con un llamado a la unión: "Lo hemos intentado estos últimos diez días en nuestras salas, y funcionó maravillosamente. Necesitamos a los cineastas, al público, a todos juntos. Podemos discrepar, está bien, pero seamos buenos unos con otros. Entremos en un estado sin fronteras del cine, y esta noche es gloriosamente queer".

Todd Haynes: Un discurso que estremeció

El momento cumbre llegó con la entrega del Special Teddy Award a Todd Haynes, quien subió al escenario para recibirlo con un discurso que combinó reflexión cinéfila y un poderoso mensaje político. Comenzó con una cita memorable: "Godard dijo una vez que el cine son 24 fotogramas de verdad por segundo, y Fassbinder respondió: ‘No, son 24 fotogramas de mentiras por segundo’". Explicó: "Creo que lo que decía es que el cine es un lenguaje, y el lenguaje es un producto de nuestra cultura, así que debemos sospechar de él y no tomarlo al pie de la letra". Elogió a Fassbinder: "Uno de los cineastas gay más influyentes de todos los tiempos no solo hacía películas sobre personas gay, sino sobre todos, poniendo la misma presión feroz en cada sujeto, viendo a cada persona luchando bajo sistemas de poder".

Haynes conectó su trayectoria con este legado: "Pocos cineastas han sido tan significativos para mí como Fassbinder. Con ese ejemplo, he hecho películas sobre todo tipo de personas". Recordó su debut: "‘Poison’, mi primera película, que traje a la Berlinale y ganó el Teddy ese año, nació de la crisis del sida, de un clima de unión intensa en una comunidad ignorada por el gobierno mientras moríamos por cientos de miles cada año". Su voz se llenó de fuerza: "Hombres gay, lesbianas, personas de color, toda la comunidad dijo ‘basta’. Nos juntamos, nos convertimos en nuestros propios expertos, alertamos a la sociedad, nos involucramos en sistemas de salud e investigación médica. Protestamos, luchamos, y para finales de los 90 cambiamos el curso de esa enfermedad con antivirales que salvaron vidas. Aprendimos que es posible cambiar el mundo cuando nos unimos".

Mirando al presente, Haynes fue contundente: "Pensamos que habíamos resuelto estos problemas, vimos cambios en las actitudes hacia la identidad y el matrimonio gay aprobado en muchos países. Pero ahora vemos un asalto brutal, tendencias autoritarias extremas en todo el mundo, y nowhere más chocante que en Estados Unidos". Hizo un llamado: "Aquí estamos otra vez, sin otra opción que unirnos, salir a las calles y alzar la voz. Desde esa posición marginal hay una fuerza extraordinaria, una amenaza al statu quo". Cerró con gratitud: "Estar aquí en Berlín, presidiendo este jurado fantástico y recibiendo este honor tan significativo, significa más para mí ahora que nunca".

Lesbian Space Princess: El triunfo inesperado

El premio al Mejor Largometraje fue para Lesbian Space Princess, de Leela Varghese y Emma Hough Hobbs. Un jurado explicó el galardón: "Ofrece una visión deliciosamente subversiva de un mundo tan descaradamente queer en forma y contenido que logra lo imposible: un atractivo universal a través de una especificidad inquebrantable". Añadió: "Mezcla una crítica afilada con puro deleite camp, desde genitales reales sensibles hasta meditaciones profundas sobre el deseo. Su arte revolucionario es mejor cuando nos hace reír. Estamos emocionados por ver qué mundos crearán estas visionarias".

Las directoras subieron al escenario visiblemente emocionadas. "Estamos seguras? No esperábamos esto", comenzó Hobbs. Varghese continuó: "Nuestra película es una celebración del cine alegre y divertido, y ganar este prestigioso premio es increíble. Nunca pienso que una comedia va a ganar un premio". Hablaron del proceso: "Fue un trabajo de amor, la mitad de nuestro equipo vino a celebrar estar en Panorama con nosotros. Fue un privilegio hacer esta película y que nos trajera aquí". Luego dieron un giro político: "La hicimos en las tierras robadas del pueblo Ghana en Australia, donde los primeros pueblos fueron desplazados, un paralelismo moderno con lo que pasa en Gaza y Cisjordania, perpetrado por Israel y apoyado por Australia, Alemania, Estados Unidos y más. Como queer y cineastas queer, no estamos libres hasta que todos lo estemos". Hobbs cerró: "Este premio es un hermoso broche tras compartirla aquí. Ver las reacciones del público fue increíble, no esperábamos esto. Gracias".

Solidaridad y celebración

La noche culminó con un anuncio de Stütz: "Pasamos a la fiesta de celebración, organizada por cuarto año por el equipo de M House, que ha enfrentado presión y acoso en Berlín. Es una fiesta de solidaridad para ellos y para todos nosotros". Elogió a las directoras: "Su película es un ejemplo de tomar las causas en serio sin tomarse demasiado en serio, algo bueno para recordar. Mantengamos nuestras comunidades unidas, cuidemos nuestras causas y sigamos reventando burbujas".

Los Teddy Award 2025 fueron más que una premiación: fueron un grito de resistencia, un abrazo colectivo y una prueba de que, como dijo Tuttle, "el cine queer está vivo, pateando y reinventándose". Una noche para el recuerdo en Berlín.

Lista de premiados de los 39º Teddy Award (21 de febrero de 2025)

Mejor Largometraje: Lesbian Space Princess - Directoras: Leela Varghese y Emma Hough Hobbs

Mejor Documental/Película de Ensayo: Satanische Sau (Satanic Sow) - Director: Rosa von Praunheim

Mejor Cortometraje: Lloyd Wong, Unfinished - Directora: Lesley Loksi Chan

Premio del Jurado Teddy: Wenn du Angst hast nimmst du dein Herz in den Mund und lächelst (Si tienes miedo, mete el corazón en la boca y sonríe) - Directora: Marie Luise Lehner

Special Teddy Award: Todd Haynes