te gusta mucho el cine ?

La directora finlandesa Alli Haapasalo participa en Sundance 2022 con esta cinta sobre el descubrimiento de la sexualidad en adolescentes, cuyo título original es "tytöt tytöt tytöt " (" chicas, chicas, chicas "). Con actrices que mantienen débilmente la credibilidad de sus papeles,  Oona Airola (Sanna), Aamu Milonoff (Mimmi), y Eleonoora Kauhanen (Rönkkö) viven tres viernes consecutivos experiencias que cambiarán sus vidas como las conocían hasta el momento. Las dos primeras se enamoran, pero debido a la actitud autodestructiva de Mimmi tendrán problemas. Las barreras psicológicas están presentes tanto en Sanna cuyo triple salto en patinaje sobre hielo no consigue alcanzar, como en la propia Mimmi quien no puede verse feliz con alguien. Ambas son polos opuestos de una relación: el control, perfección e insistencia en el trabajo duro, y el desorden, la locura y el no trabajar duro por nada. La tercera en el grupo de protagonistas es Rönkk

Eva Longoria dirige esta cinta concursando en Sundance 2022. El título tiene su intriga, puesto que la guerra es en realidad el combate y la rivalidad entre Oscar De La Hoya y Julio César Chávez. El primero un Mexicano-Estadounidense, y el segundo un Mexicano. Los dos tipos de mexicanos  El trasfondo es mucho más profundo de lo que parece, en este sentido Longoria ha tenido un ojo magnífico para ver una lucha social y cultural en un "simple" combate de boxeo. No ya solo se confrontaban las dos formas de ser mexicano, los autóctonos contra los de segunda generación en EEUU, también el Show Business de De la Hoya, que representaba al chico joven, guapo. elegante, sonriente a pesar de haber recibido una paliza. En el polo opuesto está Chavez , un hombre más maduro en el momento del combate, símbolo de los pobres, entrenando con ellos, y con la cara destrozada sin ganas de sonreír tras recibir la paliza.  Dos formas de ver la vida mexicana, a

Jim Archer sorprende en la competición de Sundance 2022 con el paso del corto de 12 minutos " Brian and Charles " a lo largo de hora y media del mismo nombre. Crear un robot para no estar solo Brian (David Earl) está pasando un mal momento, triste, sin amigos, con gente que se burla de él, que se compadecen de él no cobrándole lo que compra, y para más inri vive en donde nunca se pone el sol: el Reino Unido . La depresión parece ser permanente, por lo que decide construir un robot tras encontrar una cabeza de maniquí, unos guantes, pantalones, camisa, etc. Tras una tormenta el "engendro" se vuelve robot con inteligencia artificial, o en inglés AI, o como dice el protagonista "Aaahee". El concepto de la cinta es cercano, inteligente, divertido, intimista puesto que con cámara en mano, o al hombro o donde la poseen, la cinta está grabada en plan documental, donde cual Ricky Gervais en " The office ", Brian t

  La película del director novel Jesse Eisenberg participa en competición en Sundance 2022 , con un guión que nos cuenta la historia de una familia, cuya madre es trabajadora social, el hijo tiene el nivel cultural de una manzana de reineta pero con 20.000 seguidores en su canal de YouTube u otros, y un padre que se pasea por casa leyendo el periódico. Arte y activismo Según palabras del propio director:  "La película nació, en cierto modo, de mi conflicto interno entre el trabajo que hago y el entretenimiento convencional, al estar tan expuesto al trabajo que se hace en estos [refugios para mujeres], la necesidad inmediata de servicio social. La película nace de eso: el conflicto entre el arte y el activismo social. Estos personajes reflejan en cierto modo la lucha que estoy librando en mi propia mente". Julianne Moore también hace películas "pequeñas" La madre está interpretada por Julianne Moore , siempre bien como ella sola, indep

Gustav Möller nos impactó con su thriller casi minimalista " The guilty " en el 2018, ganando en Sundance , o en Seminci (mejor guión y Blogos de Oro) entre otros.  El director sueco vuelve mostrando 3 episodios de su serie para televisión en la sección de Sundance 2022 " Indie Episodic ".  Altas expectativas tras "The guilty" Möller tiene el beneficio de pertenecer a un país donde el cine que se hace últimamente es atrayente, dinámico, original, desbordante. La copia de su película " The guilty " para hacer la versión estadounidense en Netflix demuestra que gusta.  Version original Sueca 2018 Version Estados Unidos 2021 Con " The dark heart " la tensión vuelve a atrapar el corazón del espectador utilizando dos líneas de tiempo que parecen encontrarse a partir del tercer episodio (como el propio director confirmaba en la rueda de prensa online en Sundance ).  Una lucha de clases clasista Vemos a Sanna de 21 año