te gusta mucho el cine ?

  Juanita Onzaga es una de las artistas más internacionales de Colombia, originaria de Bogotá lleva desde sus 18 años asentada principalmente en Bruselas, Bélgica. Tras su paso por festivales como Cannes, Berlín, Clermont-Ferrand o ser expuesta en el MoMa de Nueva York, ahora la encontramos concursando con “ Floating with spirits ” en la 80 ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, donde concursa en la sección Venecia Inmersiva.

  Tras Cannes toca Venecia para los cortos. El buen momento de los cortometrajes colombianos continúa en Venecia, después de estar presente en Cannes con “La Perra” de Carla Melo . El colombiano Esteban Pedraza presenta “Bogotá Story” , a concurso en la sección de cortometrajes de la edición 80 del Festival de Cine de Venecia. La obra, basada en 1992 , cuenta la vida de Pilar, una joven madre de Bogotá , quien tiene la oportunidad de hacer una pasantía en Estados Unidos. La notícia no convence a su marido Alejandro, quien no quiere abandonar su país a pesar de que la constante violencia en forma de bombas, azotaba la ciudad en esa época. Pilar debe responder si quiere ir a vivir sola a Estados Unidos o quedarse con su familia en Bogotá. El film de Pedraza trata la Bogotá de los 90 con una estética magistral, cuidando hasta el último detalle, utilizando para ello un velo de la época, no solo en el vestuario sino en la filmación, utilizando la única cámara buena de grabación en

El director mexicano amado por los festivales llega a Venecia. José Pablo Escamilla, director de Mostro, sigue su recorrido de festivales, desde Locarno, pasando por Cannes, Guadalajara y ahora en la edición 80 del Festival de Cine de Venecia. Con su nueva obra, " Lumbrensueño "; participa en College Venice, una iniciativa del festival donde concursan directores del mundo entero por 4 premios, 2 para italianos y dos para el resto. El director mexicano consiguió el premio en febrero de 2023, con una cuantía de 200.000 euros , y desde entonces no ha parado de trabajar para llegar a tiempo a su presentación.

Madres chilenas encarceladas en Venecia El cine chileno está más que presente en la edición 80 del Festival de Cine de Venecia , no ya con la impresionante “ El conde” de Pablo Larraín , sino también con la película “Malqueridas” de Tana Gilbert , participando en la sección de la Semana Internacional de la Crítica.

Michel Franco vuelve a concurso de la edición 80 del Festival Internacional de Cine de Venecia, y lo hace en la sección oficial con su film “ Memory ”. Franco es un conocido del festival puesto que ganó el León de Plata de Venecia por “Nuevo Orden” en 2020, y en Cannes otros tantos premios con “ Chronic”, “Las hijas de Abril” y “Después de Lucía” .

Céline Rouzet presenta esta historia de un Drácula moderno, intentando poner la lógica en el epicentro de todo. Élodie Bouchez , quien nos sorprendió hace años con " La vida soñada de los ángeles " nos sigue enamorando en esta película, en el papel de una madre que tiene que cuidar de su hijo, quien necesita sangre y evitar el sol para sobrevivir. La actitud de los vecinos, arrogante, se asemeja a la de un lobby en el que no puede entrar nadie de fuera, nadie diferente tanto a nivel de clase, cultura, o en este caso alimentación.

José Pablo Escamilla ( Mostro ) sigue su recorrido de festivales, desde Locarno, pasando por Cannes, Guadalajara y ahora Venecia, este director mexicano no parece conocer límites. Con su nueva obra, "Lumbrensueño" participa en College Venice, una iniciativa del festival donde concursan directores del mundo entero por 4 premios, 2 para italianos y dos para el resto. El director mexicano consiguió el premio en febrero de 2023, con una cuantía de 200.000 euros, y desde entonces no ha parado de trabajar para llegar a tiempo a su finalización. Un nuevo estilo de película en México Con esta obra José Pablo, o J.P. como le presentaban en el estreno de su film, se ve un nuevo cine Mexicano, alejado del cine de violencia al que nos tienen acostumbrados los directores que van a los grandes festivales. Escamilla ha demostrado que méxico tiene algo más que disparos, pero la forma de expresarlo también trasciende más allá del país, su estilo mitad expe

Tras 14 cortos y un documental experimental, el director Victor Iriarte se ha decidido a dar el paso al largometraje. Lo ha hecho por todo lo grande, con actrices de renombre como Lola Dueñas (como Vera) y Ana Torrent (como Cora) , y en la sección " Dias de los autores " con estreno en la gran sala Perla del Casino del palacio. La cinta cuenta la historia de una madre, que podría ser la de muchas, a la que robaron su hijo entre los años de la dictadura y 1990. Vera recurre a todo para buscar a ese hijo que decían que había nacido muerto pero al que ella siente.

Celine Daemen es la directora holandesa que nos presenta esta experiencia inmersiva. Un paseo encima de una alfombra, en donde nos sentimos caminando, observando en un primer momento pasando después a ser observado por nosotros mismos. La pasividad de ver personas caminando, tristes, parece que van deambulando sin meta, sin objetivo, por culpa de una opresión , quizás la de los nazis, aunque no vemos signos evidentes.

Una obra maestra en todos los sentidos, " Tatami " utiliza todo lo que está a su alcance para golpearnos el alma sin pasión. ¿Cómo una historia que casi ocurre por completo en un polideportivo, puede haber llegado a hacernos volar a Irán cada vez que no se hacía lo que se debía hacer?. Una magnífica puesta en escena de los directores Guy Nattiv y Zar Amir Ebrahimi , quienes con aparentes recursos limitados, consiguen que el espectador se quede clavado a la butaca desde el primer segundo que ve la ciudad de Tiflis desde el aire.

A camino entre dos obras de arte como " La vida invisible de Eurídice Gusmão " y " Lazzaro felíz ", la película de Saverio Costanzo es una de esas esperiencias que marcan, y lo hacen por lo inesperado de su maestría.

Michael Mann , sí, sí, el mismo de "Heat", esa película de hace casi 30 años, nos trae ahora la vida de Enzo Ferrari, quien es interpretado por el aficionado a poner acento italiano cuando habla inglés, Adam Driver, y con Penélope Cruz en el papel de su amargada y violenta mujer Laura Ferrari. 90 millones de presupuesto para un mal maquillaje y un acento desastroso Todo en esta cinta rezuma un tufillo a falso , y no es que uno no vaya a ver la película con ilusión de disfrutar sobre uno de los iconos de Italia y del mundo de los coches. Pero desde " La casa Gucci " en la películas estadounidenses no se quitan esa manía de hablar inglés con acento italiano que hace daño a los oídos. No tiene sentido esa mezcla de palabras en italiano para comenzar las frases, o pronunciar palabras claves que todo el mundo conoce, cuando el resto de la conversación es en inglés. Es más que probable que en contra de lo que suele pasar, la

Las expectativas con esta película estaban muy altas, Luc Besson nunca deja indiferente a nadie. Si juntamos que el título de esta cinta nos recuerda sin saber por qué a la excelente "Doberman" de Jan Kounen , o a la excelentísima "Dogman" de Matteo Garrone, y las apuestas estaban muy altas. Amar más a los perros que a las personas es posible, no lo demuestra el protagonista de la cinta Caleb Landry Jones quien interpreta a Douglas Munrow. 

Golpe directo el de esta cinta contra la frialdad de los países europeos del norte. Ingleses y sobre todo alemanes de la época de 1940 no salen muy bien parados comparándolos con los italianos. La cinta nos muestra los periplos de un submarino capitaneados por un venido a místico comandante, Salvatore Todaro, quien existió en la realidad, interpretado por el archiconocido Pierfrancesco Favino .  La segunda guerra mundial pone el escenario propicio para crear obras sobre acciones heroicas a la par que ruines. Con este conglomerado, el director de cine y televisión Edoardo De Angelis intenta hacer una obra que resalte los valores de los marineros (y de Italia), indiferentemente de si son fachas, de un bando o de otro, poniendo a la figura del hombre en el centro.

La realidad virtual está aquí, ya llegó, y empieza a ser una parte fundamental del festival de cine de Venecia. Al igual que en Cannes su fuerte es la industria, aquí es la realidad aumentada. Con la gárgola Doyle, el estadounidense Ethan Shaftel y su equipo de argentinos , han conseguido algo importante, crear una realidad en dos partes, una semireal, donde se puede ver el exterior a pesar de llevar las gafas y otra opaca, donde solo vemos a los personajes.

Venice Immersive es la sección de Realidad Extendida del 80º Festival Internacional de Cine de Venecia o en italiano La Biennale di Venezia.

El festival más antiguo y dinámico del mundo vuelve este año del 30 de agosto al 9 de septiembre 2023 , con un gran número de figuras que dejaron sus estrenos para el mes de septiembre, lejos del glamour de Cannes, y más cerca de los Spritz venecianos.