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El Festival de cine de animación Pixelatl 2024, que se celebrará del 3 al 7 de septiembre en la ciudad de Guadalajara, promete ser un hito para las industrias de la animación, videojuegos y cómics en México y Latinoamérica. Este festival ha crecido exponencialmente desde su fundación, logrando establecerse como un referente para la convergencia de creadores, productores, y fans, no solo del país, sino de todo el mundo hispanohablante.

La nueva película de animación "Gigantes" del director argentino Gonzalo Gutiérrez, con coproducción de Argentina, Alemania y España,   es una joya divertida y sorprendente. La historia gira en torno a los descendientes de Don Quijote y Sancho Panza, y está llena de giros inesperados y momentos cómicos que harán reír tanto a niños como a adultos. Un aspecto destacable de "Giganted" es su capacidad para unir a los pueblos hispanos. Esta película, con dirección argentina, coproducción española y estrenada en México, simboliza la rica colaboración cultural entre países de habla hispana. Es curioso pensar que, aunque Cervantes nunca pudo venir a América, su obra trasciende fronteras y se convierte en una herramienta genial para unir a los pueblos hispanos. Esta cinta es un ejemplo perfecto de cómo una obra literaria puede servir de puente entre diferentes culturas y generaciones. Otro de los elementos más llamativos es la música clásica, en particular el Canon de Pachel

En 2023, la Unión Europea de Radio-Televisión (UER), en colaboración con France Télévisions y CARTOON, lanzó una innovadora iniciativa de co-desarrollo enfocada en la animación. Esta iniciativa busca financiar colectivamente al menos un proyecto seleccionado por los miembros de la UER durante el evento Cartoon Forum.  Un Compromiso Renovado para 2024

El Festival de Annecy Festival de Annecy , que se celebrará del 9 al 15 de junio de 2024, ha revelado su selección oficial de largometrajes en competencia. Después de un excepcional 2023, con 15,820 acreditados (un aumento del 19% en comparación con 2022) y 102 países representados, el Festival continúa creciendo y estará presente en 4 salas adicionales en Pathé Annecy, ofreciendo sesiones desde las 08:30 en Bonlieu.

La película " MU-KI-RA ", dirigida por la cineasta colombiana Estefanía Piñeres , ha captado la atención del mundo al ser seleccionada para participar en el prestigioso Festival de Cannes 2024, específicamente en el programa "Annecy goes to Cannes". Esta coproducción entre Colombia y España promete ser una obra destacada en el panorama de la animación contemporánea. En esta entrevista, Estefanía nos comparte sus inspiraciones, su trayectoria y sus referentes en el mundo de la animación. La directora nos revela que la idea de "MU-KI-RA" surgió de una profunda reflexión sobre las narrativas que conforman nuestra sociedad. " Desde pequeños se nos enseña una dialéctica maniqueísta, de buenos y malos, y luego, siendo el mío un país en guerra durante siglos, esa narrativa, que supuestamente aparece para alejarnos 'del mal', se convierte en motor para perpetuar la violencia ", explica Piñeres. La directora ve su obra como una metáfora de esto

En un esfuerzo renovado por impulsar la industria de la animación en Iberoamérica, los Premios Quirino han anunciado la creación de la Residencia Quirino destinada a productores ejecutivos. Este programa formativo único en su clase tiene como objetivo promover la coproducción y el desarrollo conjunto de obras, así como fomentar la colaboración entre productores de animación de la región conformada por España, Portugal y los países latinoamericanos. La primera edición de la Residencia Quirino, cuyas directrices serán divulgadas próximamente, se llevará a cabo en la isla de Tenerife en mayo de 2025.

Ana Sofía Franco es la segunda cineasta colombiana que representa a su país en el festival de animación de Annecy, el más importante del mundo. La otra persona es Carla Melo que concursa con "La Perra". En el caso de Franco, su obra se llama "Chiquifantástica" y concursa en series de televisión, en donde se presenta el episodio 3, llamado "La fiesta":

Annecy 2023 nos da la oportunidad de ver más de cerca la animación del mundo entero, y en particular este año, la de México. El país americano tiene animación, aunque no nos venga ningún título a la cabeza. Podría pasarnos lo mismo si hablamos de la animación en Argentina, España, Colombia, etc. Y es que, fuera de la animación de los grandes estudios de Estados Unidos ( Illumination , Pixar , Disney , DreamWorks ..) y la de Japón ( Guibli ), también están ocurriendo cosas muy interesantes. En México tienen la suerte o desgracia de estar muy conectados con Estados Unidos, adonde ha ido una de las estrellas llamadas Guillermo del Toro . Este hombre dio una lección de lo que es la animación tanto en taquilla, como en crítica y en discurso.

Pablo Berger (pronunciado a la francesa por su abuela francesa, o a la española con la J de Jamón) es un bilbaíno peculiar, tras descender por las escaleras como una estrella de Hollywood a la hizo referencia, nos encontramos ante un hombre extremadamente empático e inteligente, tanto que ha sabido triunfar en el cine de acción real y de animación. En la real ganando con Blancanieves tantos premios que parecen imposibles, si vamos a IMDB, la biblia del cine, pone 49 premios de 55 nominaciones. Esto refleja quién es Pablo, un tipo que lo que toca lo convierte en oro.

Argentina y México coproducen esta cinta de 21 minutos, con Patricio Plaza dirigiendo y la mexicana Lucía Cavalchini coproduciendo. "Las invoco diosas mías, ustedes las indias sumergidas en mi carne que son mis sombras..." así comienza la cinta, con una frase de Gloria Anzaldúa pronunciada en 1987, y nos sentencia una premisa sobre lo qué versará el film.

"La animación es cine, la animación no es un genero, la animación está lista para ser llevada al siguiente nivel...mantengamos a la animación dentro de la conversación", estas fueron las palabras de Guillermo del Toro al recoger su Oscar por Pinocho.  Para tener una rápida idea de la situación de la animación en Europa, nos centramos en dos paises que conocemos bien, Francia y España. El país galo tiene una extraordinaria base de datos en formato pdf gracias, principalmente a dos fuentes, la CNC y Unifrance . Para el caso español, encontrar datos relevantes se vuelve una tarea más propia del Inspector Sun , ya que ni en el ICAA ni en el ICEX ni en Ibermedia (quienes suelen estar presentes en los festivales de cine) parece haber informes, lo más relevante viene del libro blanco creado por los Premios Quirino , y fuera de los porcentajes de los formatos y las técnicas no hay mucha más información. Francia Ambiciosa producción audiovisual: 3

 El festival de cine de animación de Annecy , el más importante del mundo, viene del 11 al 17 de Junio, para mostrarnos las novedades del año. El festival mezcla el clásico cine de animación japonés, con las nuevas tecnologías como la realidad virtual , los proyectos de estudiantes con los de grandes estudios que utilizan Annecy como una cita necesaria para adquirir un prestigio inexplicable que da el festival, que si bien no necesitan, siempre viene bien.

La película sobre este personaje llamado Nicolás, se suma a la multitud de obras sobre este travieso chico del que ya existen tebeos o películas con personajes de carne y hueso. En esta ocasión, vemos cómo el propio personaje de Nicolás ayuda a los creadores a crearse a sí mismo . El gionista es el mismo que el de Astérix y Obélix, René Goscinny, jugando constantemente en la película con detalles como figuritas de estos dos famosos galos encima del escritorio del guionista.  Quizás Nicolás no es tan famoso internacionalmente como Astérix y Obélix, pero en Francia la importancia del pequeño Nicolás podría asimilarse en cierta medida a Manolito Gafotas, o a Mortadelo y Filemón en España. En esta ocasión, el film utiliza en repetidas ocasiones la pantalla en blanco en la que el dibujante va rellenandola, para crear ambientes, personajes,... creando una estética bastante novedosa. A lo largo de la película podemos averiguar los motivos y los pormenores de cada uno

La película colombiana, y brasileña, del director colombiano Diego Guzmán que participa en el festival de Annecy, tiene una extraña propiedad, la adicción que crea, imposibilitando el apartar los ojos de la pantalla. La cinta nos muestra una sociedad no tan lejano, en el que todo mundo tiene que encajar como pequeñas piezas de Tetris , en el que ser parte de algo común nos hace felices, olvidando las necesidades individuales de cada persona. La forma de transmitir esta idea de pertenencia, y en cierta medida de insensatez por pertenecer a algo más grande, está tratado sin diálogos, lo que añade más coraje y dificultad a la cinta . Esta falta de diálogos, consigue que nuestros sentidos estén más alerta para interpretar lo que estamos viendo. En un inició, la interpretación es ambigua, pero gracias a la brillantez del guión, conseguimos hacernos una idea de lo que quiere transmitir la cinta, idea que cómo en las mejores películas, es inherente a cada espectador, cada uno cr

Del 13 al 18 de Junio 2022 vuelve el mayor festival de cine de animación del mundo, Annecy . De nuevo veremos a lo mejor y más prometedor del mundo de la animación, y en esta ocasión entre los 10 largos en competición hay un español, "Unicorns war" de Alberto Vazquez . Allá por el 2017 ya presentaba un proyecto en el festival de Burdeos de Cartoon Media , lo que muestra la dificultad que conllevan los proyectos de animación, los cuales la gente puede llegar a pensar que son para niños, como algo facil de crear. Se concederá un Cristal de Honor a Jennifer Lee (directora creativa de los estudios, oscarizada directora y guionista de " La Reina de las Nieves" y "La Reina de las Nieves 2" ). La película de apertura será  "Minions 2: Once Upon a Time Gru" , una verdadera máquina de generar benefício, con muchas de las películas de la saga dentro del top 20 de las que más han recaudado en la historia. Annecy utiliza su situación privilegiada para

En la película de animación " Sing 2 " convergen varias curiosidades. La primera de ella es el ojo clínico para ajustar el presupuesto en una cinta de animación (85 millones de dólares) para sacar el máximo provecho y beneficio (por ahora 148 millones de dólares).  85 millones de dólares para una película de animación de éxito mundial es un presupuesto ajustado, si comparamos con los 150 millones de dólares de " Encanto ", " Soul " 150 millones o  "Luca" 175 millones, por nombrar películas recientes. Illumination, o la fábrica de dólares Los chicos de la productora " Illumination " saben sacar buen partido a lo que hacen, dado un toque irreverente e ilógico que hace que muchas de sus 11 films que tienen en la lista, forman parte de las más taquilleras de la historia del cine de animación ( 3 en el top 10 ), y siempre con un budget muy ajustado.  Ranking de las películas de animación que co

Breve crítica.  Cinta en competición oficial en largometraje de Jonas Poher Rasmussen, con una producción que podrían formar un equipo de baloncesto: Estados Unidos, Francia, Reino Unido, Suecia, Noruega y Dinamarca.  La obra cuenta la historia de un hombre que antes de casarse con su chico, le cuenta un secreto, cómo llegó al país donde se encuentra actualmente, pasando como refugiado por Alemania y todo su periplo. Con una gran cantidad de países productores, esta cinta llegará muy lejos por el interés de los distintos países por mover la cinta. Ya pasó por Sundance llevando un premio especial del jurado en Documentales. Y lo que le queda. La cinta no parece tener una gran cantidad de dinero invertida, de hecho es una cinta aburrida hasta un extremo que no se comprende. Quizás el que los comentarios aparentemente muy naturales, no se coordinen con el movimiento de la boca de los dibujos, puede ayudar. Quizás con "Persépolis" y "Jo

En alemán Rotzbub, en competición en la sección de largos de Annecy. Es una impresionante cinta austriaca-alemana co-dirigida por el director español Santiago Lopez Jover y el alemán Marcus Rosenmüller , basándose en las ideas y estilo del famoso caricaturista austriaco  Manfred Deix .  La cinta es digna de estar en el festival de Annecy, los Goya, los Óscar, y todos los certámenes y festivales posibles. Su brillantez es tal que consigue cautivarnos desde el segundo 1 cuando un bebe juega con cara divertida, dentro de la tripa de su madre, peleando cómicamente por no salir al exterior. Desde el inicio vemos la mente voladora y de artista del joven "mocoso". Este joven vive en un pueblo austriaco de los años 60, con muchas reminiscencias y nostálgicos del antiguo gobierno nazi.  Las mentes de los habitantes son estrechas, como los pantalones de los chicos que van al colegio. Con un mural como eje central, que tiene que ser

El sueño de Kafka -----  People in Motion ----- En la naturaleza  ----- Boxballet  ----- No Leaders Please  ----- Have a Nice Dog!  ----- Le Monde en soi  -----  I Gotta Look Good for the Apocalypse ----- Dad is Gone   El sueño de Kafka ( Kafkayi eraz) , David BABAYAN (Armenia) 4,5/5 Efectos increíbles, probablemente de lo mejor que se puede ver en el festival, con un realismo digno de las grandes producciones de Hollywood. Las caras de los personajes tienen una calidad asombrosa, llegando a no saber si son reales o hechas en 3D. La historia pasa a un segundo plano debido a la calidad de la imagen, donde el protagonista es sentenciado a lo peor que puede haber, el insomnio. Tras recorrer diversos mundos, el espectador queda sumergido en un universo que está pidiendo a voces un largometraje para poder disfrutar sin prisas de esta experiencia.  People in Motion , Christoph LAUENSTEIN, Wolfgang LAUENSTEIN (Alemania) 4/5 Corto alemán pero hablado en inglés