te gusta mucho el cine ?

Djin Sganzerla es directora, productora, protagonista, co-protagonista, actriz secundaria, guionista, etc, demostrando que no se necesita un gran equipo cuando lo que se tiene es el sueño de hacer tu primera película. La cinta es brasileña, compartiendo el honor junto a " El vientre del mar " de Villaronga, de dejarnos con la cara torcida cuando venimos a un festival que proclama que es de cine en español, pero vemos en la sección oficial dos idiomas suplementarios. Al igual que la cinta de Villaronga, esta se presentó el mismo día, con una temática donde el océano es importante y donde la calidad de ambas tienen algo de conceptual. Djin nos sumerge en una obra que parece poco profesional, intentando crear un vínculo fuerte entre Brasil y Japón, con constantes referencias como el océano que separa ambos países, llamadas telefónicas de familiares, etc. La directora interpreta el papel de una escritora con el síndrome de la página en blanco, b

La vida de un taxista nocturno en Río de Janeiro es lo que nos trae el director brasileño Eryk Rocha en esta cinta, en la sección el cine latino de Gijón llamada "tierres en trance". Cuenta la vida de un taxista nocturno, que lleva a diferentes pasajeros por la ciudad de Río de Janeiro. El conductor, interpretado por Fabrício Boliveira, conoce a una enfermera con la mantiene una relación y con la que podrá sincerarse respecto a su niñez. La película tiene un número insano de productoras, entre argentinas, francesas y brasileñas se pueden contar 11. Algunas de ellas de mucho peso. Con una producción así queda claro que la realización de la cinta es de calidad. Con una excelente imagen y mejor sonido. La puesta en escena desde el micromundo de un taxista nocturno es también de quitarse el sombrero. El hecho de grabar casi todas las escenas dentro del taxi, acarrea  un pequeño problema y es que puede hacer sentir al espectador ago

Película rara del director brasileño Joao Paulo Miranda María. Producción de Brasil y Francia que participa en San Sebastián dentro de "Nuevos directores". El primer largometraje de João Paulo Miranda Maria es la representación de temas problemáticos que se ven en Brasil. El racismo, la intolerancia e incluso el colonialismo forman parte de la narrativa de la Casa de Antigüedades, que también está impregnada de imágenes que hablan mucho más que las palabras. Es una película que necesita una explicación previa para evitar salir del cine con la sesacinón de haber perdido 87 minutos. A través del personaje de Cristóvão, interpretado por Antônio Pitanga, se invita al espectador a entrar en un universo que no cabe en una sola época. Con ello, se mezclan elementos del pasado y del futuro en un presente que, además de ser cruel, devalúa la humanidad de las personas. Cristóvão es un "intruso" desde la primera escena de

Carne 4.5/5 Excepcional corto de 12 minutos de la Brasileña Camila Kater y producido por Chelo Loureiro . En el corto se cuentan 5 historias reales de mujeres, que con su propia voz cuentan los problemas que han tenido al sentirse un trozo de carne en ciertos momentos en sus vidas y en la sociedad que les ha tocado vivir. Cada una de las 5 historias esta narrada con una proposición gráfica diferente, en stop motion por lo general. Y cada una de estas 5 piezas, es una joya visual que con la historia construyen un todo con mucha fuerza, sin melodramas pero que gracias a la falta de ese melodrama hace que el mensaje de cada historia se nos instale en la cabeza. Camila Kater y Chelo Loureiro en la rueda de prensa tras el pase en concurso