te gusta mucho el cine ?

A camino entre dos obras de arte como " La vida invisible de Eurídice Gusmão " y " Lazzaro felíz ", la película de Saverio Costanzo es una de esas esperiencias que marcan, y lo hacen por lo inesperado de su maestría.

Michael Mann , sí, sí, el mismo de "Heat", esa película de hace casi 30 años, nos trae ahora la vida de Enzo Ferrari, quien es interpretado por el aficionado a poner acento italiano cuando habla inglés, Adam Driver, y con Penélope Cruz en el papel de su amargada y violenta mujer Laura Ferrari. 90 millones de presupuesto para un mal maquillaje y un acento desastroso Todo en esta cinta rezuma un tufillo a falso , y no es que uno no vaya a ver la película con ilusión de disfrutar sobre uno de los iconos de Italia y del mundo de los coches. Pero desde " La casa Gucci " en la películas estadounidenses no se quitan esa manía de hablar inglés con acento italiano que hace daño a los oídos. No tiene sentido esa mezcla de palabras en italiano para comenzar las frases, o pronunciar palabras claves que todo el mundo conoce, cuando el resto de la conversación es en inglés. Es más que probable que en contra de lo que suele pasar, la

Las expectativas con esta película estaban muy altas, Luc Besson nunca deja indiferente a nadie. Si juntamos que el título de esta cinta nos recuerda sin saber por qué a la excelente "Doberman" de Jan Kounen , o a la excelentísima "Dogman" de Matteo Garrone, y las apuestas estaban muy altas. Amar más a los perros que a las personas es posible, no lo demuestra el protagonista de la cinta Caleb Landry Jones quien interpreta a Douglas Munrow. 

Golpe directo el de esta cinta contra la frialdad de los países europeos del norte. Ingleses y sobre todo alemanes de la época de 1940 no salen muy bien parados comparándolos con los italianos. La cinta nos muestra los periplos de un submarino capitaneados por un venido a místico comandante, Salvatore Todaro, quien existió en la realidad, interpretado por el archiconocido Pierfrancesco Favino .  La segunda guerra mundial pone el escenario propicio para crear obras sobre acciones heroicas a la par que ruines. Con este conglomerado, el director de cine y televisión Edoardo De Angelis intenta hacer una obra que resalte los valores de los marineros (y de Italia), indiferentemente de si son fachas, de un bando o de otro, poniendo a la figura del hombre en el centro.

La realidad virtual está aquí, ya llegó, y empieza a ser una parte fundamental del festival de cine de Venecia. Al igual que en Cannes su fuerte es la industria, aquí es la realidad aumentada. Con la gárgola Doyle, el estadounidense Ethan Shaftel y su equipo de argentinos , han conseguido algo importante, crear una realidad en dos partes, una semireal, donde se puede ver el exterior a pesar de llevar las gafas y otra opaca, donde solo vemos a los personajes.

Venice Immersive es la sección de Realidad Extendida del 80º Festival Internacional de Cine de Venecia o en italiano La Biennale di Venezia.

El festival más antiguo y dinámico del mundo vuelve este año del 30 de agosto al 9 de septiembre 2023 , con un gran número de figuras que dejaron sus estrenos para el mes de septiembre, lejos del glamour de Cannes, y más cerca de los Spritz venecianos.

Colombia en Cannes 2023 La directora Carla Melo presenta su corto " La perra " en la selección oficial de Cannes, siendo la primera vez que sucede para una mujer y una animación colombiana. Cannes 2023 recibe a la colombiana Carla Melo y a su cortometraje “La perra” con los brazos abiertos. Seleccionada entre más de 4200 obras que postularon para competir en la sección oficial de Cannes dentro de los cortometrajes, Carla se convierte en la primera mujer colombiana en participar en la sección oficial. 

México es este año el país invitado en el festival de cine de animación de Annecy, uno de los más importantes del mundo. Incluso el cartel fue creado por el mexicano Jorge R. Gutierrez, quien es conocido por dirigir "El libro de la vida", las series " El Tigre: Las aventuras de Manny Rivera " y " Maya y los Tres ".

Animación chilena en Francia Un grupo de tres estudiantes presentan su corto en el festival de animación más importante del mundo y son seleccionados para competir. Los grandes maestros del cine también tuvieron un inicio en el que eran estudiantes del séptimo arte. Los Oscars chilenos conseguidos por Gabriel Osorio y Sebastián Lelio no vinieron solos, llegaron tras mucho esfuerzo y energía. 

Series colombianas en Francia Ana Sofía Franco , directora de la serie “ Chiquifantástica ” concursa en el festival de cine de animación de Annecy, en Francia. Ana Sofía Franco concursa en la sección TV films, dentro del festival de cine de animación más importante del mundo, el de Annecy (Francia) con su episodio “La fiesta” de la serie de televisión “Chiquifantástica”. Es la segunda colombiana presente en esta ciudad francesa,  junto a Carla Melo, quien tras su paso por Cannes, vuelve a presentar su film “La perra” dentro de la sección de cortometrajes.

Film mexicano concursando en Francia El cortometraje de animación “ HUMO ” de la mexicana Rita Basulto, está concursando en el festival de cine de animación de Annecy (Francia) ¿Qué tienen en común Guillermo del Toro y Rita Basulto?, a parte de ser ambos mexicanos, de Guadalajara, comparten la locura sobre la animación. Ambos han colaborado en " Pinocho de Guillermo del Toro " y el icónico director mexicano fue partícipe de la creación del estudio de animación "T aller del Chuch o" en Guadalajara, que ha creado el cortometraje de animación "Humo" dirigido por Rita Basulto.  

Ana Sofía Franco es la segunda cineasta colombiana que representa a su país en el festival de animación de Annecy, el más importante del mundo. La otra persona es Carla Melo que concursa con "La Perra". En el caso de Franco, su obra se llama "Chiquifantástica" y concursa en series de televisión, en donde se presenta el episodio 3, llamado "La fiesta":

Animación peruana en Barcelona El cortometraje peruano de animación “La Vulvalaxia” se presentó este mes de Julio en Barcelona, en el festival de cortometrajes y animación “Mecal”, en la sección Womart.  Las dos directoras respondieron a las preguntas de este periodista a distancia, para intentar comprender mejor el proceso de su cortometraje de 6 minutos, y la historia contada sobre una niña que viaja dentro de una vulva.

  Las peruanas Sabrina Franco y Alejandra Gómez de la Torre están mostrando su cortometraje de animación "La Vulvalaxia" por todos los rincones del mundo, desde Sau Paulo, hasta Berlín, pasando por Barcelona. En esta última ciudad española se puede ver su trabajo, dentro del marco del festival de cortometrajes y animación MECAL. El corto narra un sueño de una niña dentro de su vulva, descubriendo cosas que quizas alguien debería haberla explicado antes de descubrirlo en un sueño, o en un cortometraje. Y es que la idea del cortometraje " nació en una conversación entre amigas, una de nosotras venía sufriendo de una disfunción sexual hacia allá como tres años, había visitado diferentes doctores y ninguno le daba ningún tipo de solución. ... Nos dimos cuenta de la gran falta de información"

A Juan Camilo Fonnegra le gusta que le digan Fonti. Este animador de cine originalmente viene de Cali, mostrándonos que Ana Sofía Franco (Chiquifantástica) no está sola en el mundo de la animación caleña.  “La Sixtina” es la obra que presentó Fonti en el festival de cortometrajes y animación de Mecal, en Barcelona la primera semana de Julio, donde compite con otros 32 trabajos animados. 

El caleño Juan Camilo Fonnegra, único representante en el festival de cine de Barcelona MECAL. En San Sebastián, Cannes, Clermont-Ferrand, Annecy,... y ahora en Barcelona . El cine colombiano se ha hecho con una plaza fija en los festivales más importantes del mundo en su categoría.  En esta ocasión el festival de animación y cortometrajes de Barcelona (MECAL, 29 junio-9 julio) presentó La Sixtina en la sección competición animación, el último trabajo del caleño asentado el Bogotá, Juan Camilo Fonnegra ( LaPájarapinta Estudio ). 

Annecy 2023 nos da la oportunidad de ver más de cerca la animación del mundo entero, y en particular este año, la de México. El país americano tiene animación, aunque no nos venga ningún título a la cabeza. Podría pasarnos lo mismo si hablamos de la animación en Argentina, España, Colombia, etc. Y es que, fuera de la animación de los grandes estudios de Estados Unidos ( Illumination , Pixar , Disney , DreamWorks ..) y la de Japón ( Guibli ), también están ocurriendo cosas muy interesantes. En México tienen la suerte o desgracia de estar muy conectados con Estados Unidos, adonde ha ido una de las estrellas llamadas Guillermo del Toro . Este hombre dio una lección de lo que es la animación tanto en taquilla, como en crítica y en discurso.

Pablo Berger (pronunciado a la francesa por su abuela francesa, o a la española con la J de Jamón) es un bilbaíno peculiar, tras descender por las escaleras como una estrella de Hollywood a la hizo referencia, nos encontramos ante un hombre extremadamente empático e inteligente, tanto que ha sabido triunfar en el cine de acción real y de animación. En la real ganando con Blancanieves tantos premios que parecen imposibles, si vamos a IMDB, la biblia del cine, pone 49 premios de 55 nominaciones. Esto refleja quién es Pablo, un tipo que lo que toca lo convierte en oro.

Desde Cannes estamos escuchando hablar de la nueva película de Pixar. Y desde Cannes mucha gente está deseando verla, en esta ocasión lo hicimos en la magnífica sala Dolby de los cines Pathé Wilson en Toulouse. Los estudios Pixar han movido también la cinta por Annecy , el festival de cine de animación más importante del mundo, y es que esta película, como lo es cada una de Pixar, no es simplemente una película, es un mercado que mueve mucho dinero con merchandising, sagas, o posibles atracciones basadas en los dibujos dentro de los parques temáticos de Disney (a la que pertenece Pixar).

Argentina y México coproducen esta cinta de 21 minutos, con Patricio Plaza dirigiendo y la mexicana Lucía Cavalchini coproduciendo. "Las invoco diosas mías, ustedes las indias sumergidas en mi carne que son mis sombras..." así comienza la cinta, con una frase de Gloria Anzaldúa pronunciada en 1987, y nos sentencia una premisa sobre lo qué versará el film.

Te gusta mucho el cine ?: ¿Vuelves a Francia, tu tierra de origen, de tus antepasados en realidad? Pablo Berger: Ya vine a Francia con mi anterior trabajo, Blancanieves, o sea en Francia en realidad es  coproductor de todas mis pelis y clave para la financiación de mis pelis y cualquier tipo de películas Estuvimos viendo una película tuya en blanco y negro, sin diálogos como Blancanieves, que tuvo muchísimo éxito y ahora vienes con una colorida de animación, ¡vaya cambio!  Así es el poder de la imagen y como tu has dicho, está llena de colores porque es dibujos animados. La presentación oficial mundial fue en cannes ¿ Cómo te tomaste la noticia?  Pues alcanzar el sueño dorado de todos los directores de cine, o sea soñamos con presentar una película en Cannes. Entonces ya me he quitado esa espinita, ya he estado en la selección oficial de Cannes. Así que fue maravilloso porque no estábamos en competición, estábamos en una "special scream

Te gusta mucho el cine?: Estamos con Bea Bartolomé, estamos claramente en el festival de animación más importante del mundo y tú vienes en representación de los premios Quirino. ¿Qué son los premios Quirino?  Bea Bartolomé: son un reconocimiento a la animación iberoamericana en nueve categorías, en la comercial, serie, cortometraje, escuela, hora de encargo y a su vez sucede un foro de coproducción y negocio. O sea que por una parte está el reconocimiento de obras acabadas y por otro lado incentivando que se produzcan proyectos, que se lleven a cabo, que circulen, que se puedan coproducir y que se puedan verse en unos años.

"La animación es cine, la animación no es un genero, la animación está lista para ser llevada al siguiente nivel...mantengamos a la animación dentro de la conversación", estas fueron las palabras de Guillermo del Toro al recoger su Oscar por Pinocho.  Para tener una rápida idea de la situación de la animación en Europa, nos centramos en dos paises que conocemos bien, Francia y España. El país galo tiene una extraordinaria base de datos en formato pdf gracias, principalmente a dos fuentes, la CNC y Unifrance . Para el caso español, encontrar datos relevantes se vuelve una tarea más propia del Inspector Sun , ya que ni en el ICAA ni en el ICEX ni en Ibermedia (quienes suelen estar presentes en los festivales de cine) parece haber informes, lo más relevante viene del libro blanco creado por los Premios Quirino , y fuera de los porcentajes de los formatos y las técnicas no hay mucha más información. Francia Ambiciosa producción audiovisual: 3

 El festival de cine de animación de Annecy , el más importante del mundo, viene del 11 al 17 de Junio, para mostrarnos las novedades del año. El festival mezcla el clásico cine de animación japonés, con las nuevas tecnologías como la realidad virtual , los proyectos de estudiantes con los de grandes estudios que utilizan Annecy como una cita necesaria para adquirir un prestigio inexplicable que da el festival, que si bien no necesitan, siempre viene bien.

Ali Asgari y Alireza Khatami han creado una obra incómoda, molesta, crítica, punzante…puede que terminen en la cárcel como ya les ha sucedido a muchos en su país. Estos dos directores iraníes se atreven a las injusticias que viven en su país, mientras escuchan por parte de una sociedad occidental de cortas miras, que eso que tienen se llama tradición.

Los prejuicios son el pan de cada día con las películas de Disney , parecen estar abonadas a la polémica de forma intencionada o no por su parte. En este caso se habla del color de piel de la protagonista, ya que en los dibujos originales era blanca, y aquí es una persona negra (término usado en Estados Unidos para los afroamericanos o afrodescendientes, hasta que lo vuelvan a cambiar).

La directora Carla Melo presentó su cortometraje “ La perra ” en la selección oficial de Cannes 2023, siendo la primera vez que sucede para una mujer y una animación colombiana.

Daniela Michel , la fundadora y directora del festival internacional de cine de Morelia, visitó una vez más Cannes, dentro del marco de colaboración entre el festival mexicano y la Semana de la Crítica.

La película ´Perdidos en la noche´ del mexicano Amat Escalante , levantó el aplauso del público asistente al estreno en la sala Debussy del festival de Cannes 2023. La presentación fue de la mano del director del festival Thierry Frémaux , quién fué nombrando uno a uno al elenco de la cinta: Juan Daniel García Treviño, Bárbara Mori, Fernando Bonilla, o la mediática Ester Expósito.

El cono sur presente 3 películas en la sección oficial de Cannes, no todas competitivas. Chile y Argentina llevan el peso del cine hispanoamericano, a quienes se unen México con "Perdidos en la Noche", y  el corto colombiano "La perra". Entrevistamos a dos directores, el argentino Lisandro Alonso y  el chileno Felipe Gálvez. El argentino Lisando Alonso regresa con "Eureka" y una gran ovación a Cannes tras 9 años desde su última película, ‘‘ Jauja ", que se presentó en la sección Un Certain Regard . Este año lo hace en la sección no competitiva de Cannes Première. La cinta trata de observar la vida de los antiguos indígenas en américa , según palabras del propio director a este medio  " la esencia de la película es ver cómo es un nativo americano, o un habitante de este continente, y trato de observar cómo es para ellos, está representado a través del cine" . La intención del director no es crear una idea en el espectador, sino dejarles li

Arabia Saudí está apostando fuerte por el cine, y una muestra de ello son las constantes reuniones y charlas que tuvieron lugar en el pabellón del país en Cannes 2023.

España es este año país de honor en el mercado de Cannes. Un título que acaba de ser creado este año y que permite que el país elegido esté representado automáticamente en gran parte de las secciones que crea el mercado.

La nueva película del mexicano Amat Escalante intenta ser un juego que contente tanto a la crítica (un ejemplo es que está en el Festival de Cannes) como al público (con actores mediáticos como Ester Expósito ). Esto es totalmente legítimo y debería de ser hasta un ejemplo a seguir en todas las películas que vayan a festivales de cine.

  Una superdotada en matemáticas tiene que confrontar la vida teórica con la real. Este es el punto de partida de la directora Anna Novion .

¿Qué hacer con un material ingente y peculiar de audios de tu madre fallecida?  La directora francesa Mona Achache pensó en contratar a Marion Cotillard, meterla en un apartamento convertido en un café, una calle, una sala de entrevistas, una cocina, y un muro que derribar. Los directores y directoras no regalan últimamente este tipo de obras que podrían tener un lugar dentro de la biblioteca familiar, pero su deseo de compartir el pasado y admiración por sus madres, nos obligan a asistir a la sala al estar programadas, como en este caso, en la sección especial de Cannes. Otros años tuvimos los obsequios realizados a sus madres con " Jane par Charlotte ".

Hacer una crítica sobre una maravilla es muy complicado, uno puede no llegar a transmitir en palabras lo que señalan los pelos como escarpias, los ojos abiertos como platos, o la ausencia de este mundo durante la película. Unión de nacionalidades para mostrar la desunión  El director británico Johathan Glazer rueda con alemanes (la más famosa Sandra Hüller ) una película sobre el campo de exterminio poláco en Auschwitz. Con un libro con el mismo título de Martin Amis , el director solo toma el título del libro, para convertir el film en una experiencia sensorial. Desde los primeros 40 segundos las intenciones son claras, la oscuridad y el sonido nos hacer darnos cuenta de que todos estamos en una sala, la misma impresión que podrían experimentar los judíos que se encontraban en los crematorios. De repente la luz, una casa, un jardín, sol, una familia felíz, un río, risas, juguetes, un mundo perfecto con un muro que les separa de lo imperf

Exaltación de las mujeres peludas es lo que consigue, entre otras cosas, este film de Stéphanie Di Giusto . Aceptación   La cinta es mucho más que un tema capilar, las múltiples lecturas de la cinta hacen que tenga mucha más riqueza que en un primer momento. La cinta habla de la aceptación de cada uno por si mismo, por los cercanos y por la sociedad en general, se sea como se sea.

Criticar a Almodóvar sería como criticar a Picasso, a Miguel Ángel, a Caravaggio , a un genio no se le critica, se le admira, y Almodóvar es un genio, gusten o no sus películas.