te gusta mucho el cine ?

Desde 1967 que el director italiano Marco Bellocchio lleva haciendo cine, y como algunos de su generación, principalmente Costa Gavras , parece tener el ojo más agudo con el paso del tiempo.

Manuel Martín Cuenca nos ha sorprendido por thrillers tan apasionantes como " La hija ", "El autor", "Caníbal"...  por eso sorprende a todos con una historia sencilla, básica , que parece haberse rodado con pocos recursos, con ninguna pretensión en formato 4:3, sin los actores famosos que podría haber en las otras como Antonio de la Torre o Javier Gutiérrez (aunque este último si que está, parece irreconocible). Lo más conocido es el grupo de música que ha creado la banda sonora Vetusta Morla.

Con muchos años de experiencia en la conservación de material, los responsables de las filmotecas y archivos asumen su «responsabilidad» en tiempos cambiantes en los que deben enfrentarse a nuevos soportes con la incertidumbre en cuanto a las técnicas para preservarlos. La complejidad de la coyuntura que se vive en este campo es uno de los aspectos en los que coincidieron los participantes en la primera sesión de la jornada « El patrimonio cinematográfico en el siglo XXI », que han celebrado este martes en la Seminci las principales instituciones implicadas en la preservación del legado fílmico mundial, organizada por el festival y que forma parte de las actividades programadas por Acción Cultural Española (AC/E) con motivo de la Presidencia española del Consejo de la Unión Europea. Una segunda sesión ha dado voz a los festivales que programan ese cine clásico recuperado, que han reivindicado como «un cine vivo».

En el Reino Unido pareciera que hay dos tipos de cines en festivales, el "ortodoxo" con todo perfecto como " El discurso del rey ", y el "desinhibido" con frecuencia de gente joven y clases medias bajas como esta cinta.

Paula Ortiz transforma una obra de teatro en una de cine. Con Blanca Portillo y Asier Etxeandia como antagonistas, una interpretando maravillosamente (nos tiene acostumbrados) a Santa Teresa de Jesús, y el otro al inquisidor.

Dentro de la determinación por fomentar la parte industria en el festiva de cine de Valladolid, el pasado 22 de octubre hubo varias mesas donde productores, entre ellos algunos que pertenecían a la academia del cine europeo, mostraron su visión en el el Museo Herreriano de Valladolid.  Asistimos a la segunda del día, titulada  Grandes productoras del cine de autor.

En el Chile de los años 50, cuando el salitre era una de las principales fuentes de recursos económicos del país andino, una serie de circunstancias hacen que una niña cuente las películas a los compañeros del asentamientos de trabajadores de la mina de salitre.

Aki Kaurismäki vuelve al festival de cine de Valladolid con la cinta con la que consiguió el premio del jurado en Cannes 2023. Humor como bandera El peculiar director finlandés nos muestra un escenario ridículamente falso, en donde los primeros planos de pánfilos o las secuencias de dos personas sentadas una al lado de la otra con diálogos más propios de Faemino y Cansado , que de una película de autor, nos hacen transportarnos a un universo lejano, al universo del finlandés, quien suele aparecer en público con una copa de más.

68 años del festival más importante de cine en España tras el de San Sebastián en cine de autor, por su trayectoria e impacto de sus invitados. Del 21 al 28 de octubre del 2023 será el primer año de la Seminci con el nuevo director Jose Luís Cienfuegos , un profesional en esto de dirigir festivales, no siempre falto de polémico, ya desde sus años y salida del festival de Gijón, pasando por el de Sevilla hasta llegar (con gran parte del paquete sevillano) a Valladolid. 

 México, un país muy presente en las cuatro jornadas de la tercera edición de Iberseries & Platino Industria. Una amplia delegación de profesionales de la industria audiovisual de México buscará fortalecer lazos con Europa en esta cita del mercado audiovisual. 

GECA , la consultora líder de la industria audiovisual y del entretenimiento, que este año celebra su 30º aniversario, ha elaborado el primer White Paper para Iberseries & Platino Industria de la Generación Z, estudio detallado sobre el consumo de estas audiencias, al que tendrán acceso exclusivo los profesionales acreditados en la tercera edición del mayor encuentro internacional para profesionales vinculados a los contenidos audiovisuales en español y portugués.

  David Hurst es probablemente el productor más importante del mundo en coproducciones de cine hispanoamericano. Desde su productora “ Dublin films ” con base en Burdeos , Francia, tiene antenas en otros lugares como Medellín, Colombia. Es un habitual en los festivales de cine, donde en ocasiones lleva hasta 7 proyectos, como en la pasada edición del festival de Cinelatino Toulouse. David tiene en su portafolios películas como “Diógenes” de Perú, “Anhell69” o “La roya” de Colombia, “Pornomelancolia” de Argentina, y más proyectos en otros países como México. Con este sorprendente currículo, no es de extrañar que le hayan hecho presidente del jurado Horizontes Latinos del festival internacional de cine de San Sebastián en su edición 71, entre los que se encuentra la actriz y directora chilena Manuela Martelli. David Hurst declara a este periodista que estar en el festival como jurado “ es una experiencia muy interesante, muy agradable, es extraño porque

El film colombiano “ El otro hijo ” pasa por la edición 32 del festival de cine de América Latina de la ciudad del sur de Francia, Biarritz. El cine colombiano sigue muy presente en los festivales de cine desde que el año pasado, en la edición 70 del Festival de San Sebastián, ganaran la Concha de Oro con " Los reyes del mundo " de Laura Mora. Este año Juan Sebastián Quebrada participa al mismo tiempo en Biarritz (Sección oficial) y en San Sebastián (Sección nuevos directores), para muchos, esta última sección, la realmente importante del festival.

  El Nevado del Ruiz en San Sebastián Angelica María Torres y Jaime Manrique forman el tándem perfecto de directora y productor que ha hecho posible al cortometraje colombiano “ Pirsas ” participar en la selección de cortometrajes “ Nest ” de la edición 71 del festival internacional de cine de San Sebastián, España. Nos reciben en Tabakalera , la sede de las proyecciones de su sección, pero también un lugar donde se hacen residencias para jóvenes creadores cinematográficos. Se respira arte en el ambiente, y también en el documental de Torres, que cuenta el encuentro de una chica, la propia directora, con el lugar donde ocurrieron unos trágicos hechos en 2006. Catorce niños pertenecientes al grupo scout cuarto “ Pirsas ” estaban caminando hacia el Cerro Gualí del Nevado del Ruiz, cuando una avalancha en la “gruta” sepulto a once de los niños. Uno de ellos era el hermano de Angelica María Torres. El Nevado del Ruiz ya fue famoso en 1985 cuando las imágenes de la niña Omara Sánchez

Pachacútec, la escuela improbable Mariano Carranza tiene una trayectoria de éxito, es un director peruano que ha estado nominado a los premios Emmy por el capítulo de Miami de la serie “ Street food ”. Ahora nos recibe en San Sebastián, en una de las zonas más famosas del mundo por su gastronomía, la parte vieja de la ciudad, a las puertas de una taberna a donde se dispone a comer (tras nuestra entrevista).

El pasado 27 de septiembre , dentro del festival de cine de San Sebastián, la Spain Film Commision presentó el informe de 113 páginas, financiado por los fondos europeos NextGeneration y elaborado por REDCAU (Red de Clústers Audiovisuales de España) y CENER (Centro Nacional de Energías Renovables), en donde se impulsa un estudio que analiza las iniciativas, mejores prácticas y áreas donde hay más oportunidades de mejora en el ámbito de la sostenibilidad El estudio ha identificado a más de cincuenta agentes públicos y privados influyentes de todo el país, está disponible aquí .

El 26 de septiembre, a las 12.30 horas en el Salón de Actos del Museo San Telmo, el IIC de Madrid presentó a Roberto Stabile, Responsable de Proyectos Especiales de la Dirección General de Cine y Audiovisuales del Ministerio de Cultura de Italia en Cinecittà, quien habló de las oportunidades para coproducir con Italia o distribuir películas italianas en el extranjero. El evento estuvo organizado por el Instituto Italiano de Cultura (IIC) en Madrid, quien depende del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de Asuntos Exteriores y Cooperación Internacional de Italia promociona de la cultura italiana en España. Roberto Stabile tras la charla en San Telmo

  Arantxa Echeverría consigue aunar los mejor del cine comercial y lo mejor del independiente en esta magnifica obra sobre los orígenes. A la directora vasca le gusta que el espectador piense por sí mismo, que le de vueltas a lo que acaba de ver, y en esta cinta de casi 2 horas hay muchas cosas que pensar. Nos confronta a una paradoja, ¿qué es ser español, o chino, o “moro”?, la importancia del lenguaje, los momentos en que una frase puede ser racista o no, la paranoias de padres hiperprotectores, o la importancia de la integración vs perder las raíces y la cultura original.

El largometraje " Creatura ", dirigida por Elena Martín con la producción de Vilaut Films, Lastor Media, Avalon y Elástica Films y la colaboración de la Barcelona Film Commission, Catalunya Film Commission, Garraf Film Commission y Maresme Film Commission ha sido la ganadora del XII Premio San Sebastian-Gipuzkoa Film Commission. 

  " Nosotras"  muestra lo oculto del maltrato en Colombia, alumbrando una luz de esperanza. " Hoy es el día de mi boda y estoy feliz, pero también debo confesar que siento un gran temor, recuerdo a mis tías que la desdicha y el maltrato de los hombres nos acompañaran de generación en generación. "  Así comienza el documental de la colombiana Emilce Quevedo que concursa en la edición 32 del festival de cine de América Latina de Biarritz, Francia.

  ¿Totem: la película mexicana con más premios? Totem es posiblemente la película Mexicana de 2023 que más premios lleva acumulados, y presencia en festivales. Desde su estreno mundial y premio en el festival de Berlín, hasta ganar en Hong Kong, Beijing, Jerusalem o Lima. Y aún quedan muchos otros, como San Sebastián o Biarritz.

Pablo Larraín es uno de los directores del mundo más conocidos y una bandera de Chile en el exterior de su país. Tras los 50 años del golpe de estado en Chile, el festival de cine de América Latina de Biarritz (Francia) ha querido homenajear a Pablo Larraín pasando varias de sus películas sobre el tema: "Santiago 73, Post Mortem," o "El Conde" (premio mejor guión en la Biennale de cine de Venecia 2023).

Gael García Bernal enamora a Biarritz Gael García Bernal ha revolucionado Biarritz, la ciudad al sur de Francia que celebra la edición 32 del festival de cine de América Latína. Gael recibió hoy el premio recién creado del Abrazo de Honor , que se otorga a un personaje importante del cine latinoamericano.

 Guillermo Arriaga se encuentra visitando la edición 32 del festival de cine de América Latina de Biarritz. Viene a dar una masterclass y recibir un homenaje, coincidiendo con la presentación en el festival de la película “ A cielo abierto “ donde escribió el guion y que fue dirigida por sus hijos, Mariana y Santiago.

La argentina Dolores Fonzi se pone el doble casco de directora y actriz para dirigir su primera película. Una tarea, que según cuenta, comenzó escribiendo el guion y al que su pareja Santiago Mitre (director de  “ Argentina 1985 “ ) le comentó que los guiones no se dirigen solos. Un empujón que hizo a la actriz lanzarse a una dirección bien lograda de un guiOn atípico.

En la edición 32 del Festival de Biarritz (Francia) de cine de América Latina, del 23 al 29 de septiembre de 2023, podremos disfrutar de una selección en donde la variedad de países representados es un valor en alza, y eventos diversos, como: 

Gaëlle Guiny es productora en Ellipse Animation , empresa con un historial de más de 60 años en la animación con, entre otros, "Las aventuras de Tintín", "Garfield y compañía" o la serie de los "Pitufos". Nos encontramos en la terraza del centro de congresos donde durante 3 días tienen los encuentros de la industria de la animación: " Cartoon Forum ", en este caso series para televisión.

Tras 3 días de presentación de proyectos se pueden sacar algunas conclusiones: ➢ Fuerte tendencia nórdica : 2 proyectos de cada país: Finlandia, Noruega y Dinamarca  ➢ Europa Central y Oriental estableció su propia presencia con 9 proyectos en total (2 de Ucrania, 2 de Bulgaria, 2 de la República Checa, 2 de Polonia y 1 de Estonia). 

Con un contexto gamberro esta serie producida por Cardel (Irlanda) y Snafu (Reino Unido) nos muestra con humor , en que puede convertirse un bebe inocente viendo los contenidos equivocados. En el trailer piloto mostraron el asalto a un camión de helados, con la colaboración de varios personajes que utilizaron sus características físicas para ayudar al objetivo.

  Coproducción entre Alemania ( Toon2Tango ) y uno de los 4 países no europeos, Macedonia del norte ( V House Animation ), dirigido por Dam­jan Mitrevski y escrito por Mark Tay­lor y Jo Daris . Los gráficos en 3D son sorprendentes, del nivel de perfección de Boule , pero sin el "live action". La relación entre un robot y unos animales hacen que haya contrastes continuos entre la forma de ver la vida. Una rata, o ratón que se las sabe todas se sorprende con la inocencia y buen corazón del robot. 

 La presentación más divertida de todas, con traducción a múltiples lenguas perrunas para iniciar la sesión y meternos en ambiente. La aplicación TikDog fue presentada de una forma tan dinámica que es imposible olvidar el evento. El hueso de goma y la galleta hueso ayudan a que si hubiera que dar un premio al mejor Pitch fuera para este equipo.  Pasando al proyecto, los intervinientes Cyril Deydier (guionista), Alysse Hallali (productor artístico) y Cédric Pilot (director gerente de Elliott Studio ) nos mostraron una técnica mixta entre realidad, como es el caso del chico Bill, y el diseño 3D en el caso de su perro Boule y otros compañeros de este. La mezcla está conseguida, al menos en el trailer la simbiosis era perfecta.

El director  francés  Antoine Char­rey­ron nos ha dejado con la boca abierta tras el pase del trailer de su proyecto sobre un fútbol galáctico. Lejos queda "Oliver y Benji", con carreras eternas y una narración de sobresaliente. Aquí se pelea contra seres enormes, sin comentarios radiados, solo una pelota mágica violeta, mucha acción y unos gráficos de infarto. Quizás la presentación más impactante vistas en el Cartoon Forum de Toulouse 2023.   Añadir que hubo un lleno absoluto de la sala. Video del canal de YouTube de: CartoonBrew.com Official

  Guillermo García Carsí  se presenta con la mochila que le acompaña a todos los sitios, la de ser el creador de Pokoyó. Esta vez viene con un proyecto con el que concursó en Annecy, y del que tuvimos la suerte de  hablar con el propio director , Baby Bot. En este caso con  guión de  Amy Keat­ing Rogers  y  producido por  Tom Van Waveren .

  Los guionistas y creadores del proyecto  Adán Mar­tinez y Alvaro Ortiz  cuentan con la suerte de estar respaldados por uno de los estudios de producción de animación más conocidos en España, el estudio valenciano  Hampa Studio , creadores de " Cry Babies " o " Buñuel en el laberinto de las tortugas ". De la mano del productor del estudio Álvaro Gar­cía González, a quien pudimos entrevistar:

Un año más, y ya van 12, del 18-24 septiembre 2023 en Toulouse , vuelve el festival más irreverente de Francia, con un Manuel Macron transformado en Micron , o con un saludo oficial que es sacar el dedo.

En el mundo de la animación tenemos al festival más importante del mundo en Annecy , del que ya hicimos varios artículos. Debajo del todopoderoso festival francés hay otros eventos, abiertos al público o solo para la industria, podemos destacar el festival de Mundos digitales , Wierd , Quirino , Pixelatl , Animario ,  Animac , el Cartoon Forum de Toulouse . Nos centraremos en este último que empieza mañana 18 de septiembre en la ciudad francesa famosa por ser la cuna y centro de Airbus. Actualmente el conglomerado de Cartoon está dirigido por Annick Maes y suponen varios eventos, a parte del de Toulouse están: 

  Juanita Onzaga es una de las artistas más internacionales de Colombia, originaria de Bogotá lleva desde sus 18 años asentada principalmente en Bruselas, Bélgica. Tras su paso por festivales como Cannes, Berlín, Clermont-Ferrand o ser expuesta en el MoMa de Nueva York, ahora la encontramos concursando con “ Floating with spirits ” en la 80 ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, donde concursa en la sección Venecia Inmersiva.

  Tras Cannes toca Venecia para los cortos. El buen momento de los cortometrajes colombianos continúa en Venecia, después de estar presente en Cannes con “La Perra” de Carla Melo . El colombiano Esteban Pedraza presenta “Bogotá Story” , a concurso en la sección de cortometrajes de la edición 80 del Festival de Cine de Venecia. La obra, basada en 1992 , cuenta la vida de Pilar, una joven madre de Bogotá , quien tiene la oportunidad de hacer una pasantía en Estados Unidos. La notícia no convence a su marido Alejandro, quien no quiere abandonar su país a pesar de que la constante violencia en forma de bombas, azotaba la ciudad en esa época. Pilar debe responder si quiere ir a vivir sola a Estados Unidos o quedarse con su familia en Bogotá. El film de Pedraza trata la Bogotá de los 90 con una estética magistral, cuidando hasta el último detalle, utilizando para ello un velo de la época, no solo en el vestuario sino en la filmación, utilizando la única cámara buena de grabación en

El relevo de Guillermo Arriaga está asegurado Mariana y Santiago Arriaga son hijos de Guillermo Arriaga, guionista de Amores perros, 21 gramos, Babel, Los tres entierros de Melquiades Estrada o The Burning Plain. El propio Guillermo escribió hace 30 años el guión de “A cielo abierto” , la primera película dirigida por sus hijos y que se presenta en la sección Orizzonti de la Biennale de Venecia.

El director mexicano amado por los festivales llega a Venecia. José Pablo Escamilla, director de Mostro, sigue su recorrido de festivales, desde Locarno, pasando por Cannes, Guadalajara y ahora en la edición 80 del Festival de Cine de Venecia. Con su nueva obra, " Lumbrensueño "; participa en College Venice, una iniciativa del festival donde concursan directores del mundo entero por 4 premios, 2 para italianos y dos para el resto. El director mexicano consiguió el premio en febrero de 2023, con una cuantía de 200.000 euros , y desde entonces no ha parado de trabajar para llegar a tiempo a su presentación.