te gusta mucho el cine ?

Por David Sánchez Desde Colombia, donde Néstor López participa en el reconocido Laboratorio de Guion de Santa Fe de Antioquia con su nuevo proyecto de largometraje, él y su colega Carlos Valle comparten su travesía de llevar el cortometraje documental Semillas de Kivu a las audiencias. Su viaje los ha llevado al Congo, una región lejana físicamente, pero cercana en relevancia debido a las historias humanas y conflictos que exploran y que encuentran ecos en Latinoamérica. “ Estoy aquí en Colombia, seleccionado en uno de los laboratorios de guion más prestigiosos de Latinoamérica, el de Santa Fe de Antioquia, con un largometraje de ficción titulado El Círculo , ” explica López. Los días han sido intensos entre la escritura y las exploraciones en Medellín, una ciudad que encuentra estéticamente similar a Belgrado o Sarajevo. Desde este rincón del mundo, rodeado de palmeras, reflexiona sobre el sentido de un cine comprometido: “ Semillas de Kivu no transcurre en un sitio tan...

El Festival Internacional de Cine del Mar Rojo presentará una destacada selección de 48 cortometrajes dentro de sus programas de "New Saudi, New Cinema", "Arab Shorts" e "International Shorts", en línea con el tema de este año: el hogar. La muestra, que se llevará a cabo del 5 al 14 de diciembre de 2024 en Jeddah, abordará temas de identidad, memoria y pertenencia.

  Por David Sánchez El 65° Festival Internacional de Cine de Tesalónica se celebrará del jueves 31 de octubre al domingo 10 de noviembre de 2024, en formato presencial y en línea.  Con un total de 252 películas de largometraje y cortometraje, las proyecciones se realizarán en los renovados teatros Olympion y Pavlos Zannas , así como en los teatros Frida Liappa, Tonia Marketaki, John Cassavetes y Stavros Tornes, ubicados en el puerto de Tesalónica, además del teatro Makedonikon. Otros 67 filmes estarán disponibles en línea a través de la plataforma online.filmfestival.gr.

Foto: Germán Mesa Por David Sánchez En el marco del South Series Fest de Cádiz, en España, del 26 al 30 de octubre , dos de los creadores de humor más importantes en lengua española, Alberto Caballero y Diego San José , presentaron la primera de dos Masterclass en una charla desenfadada, donde abordaron el oficio de escribir comedia, la dificultad de lidiar con los límites del humor y el curioso lugar que ocupa la comedia frente a otros géneros. Ambos cómicos ofrecieron, entre bromas y reflexiones, una mirada única a la tarea de hacer reír en la ficción.

La serie Ella, maldita alma , una producción de Mediaset España en colaboración con Plano a Plano, incursiona en el terreno del drama romántico y moral. Protagonizada por Maxi Iglesias, Martiño Rivas y Karina Kolokolchykova , la historia sigue a un sacerdote que se enamora de la esposa de su primo, enfrentándose a conflictos internos entre el amor, la culpa y la lealtad.

Moderador: Carlos Chaguaceda. Museo de El Prado, Director de Comunicación. Irene Lara. Atresmedia, Subdirectora de Marketing, Esteban Calle. RTVE, Subdirector de Marketing, Javier Tomás. Komodo.   En el ámbito actual del entretenimiento, vender series de televisión y contenido audiovisual a una audiencia cada vez más diversa y exigente es una tarea tan crucial como desafiante. En un reciente panel, ejecutivos de algunos de los grupos de comunicación más influyentes y productoras emergentes compartieron sus estrategias para conectar con los espectadores, considerando los cambios en el consumo y la oferta. Esta discusión resalta cómo las técnicas de marketing no solo promocionan series, sino que también les otorgan una identidad y atractivo distintivo.

Por David Sánchez Durante el South Series Fest de Cádiz, Toni Garrido, una figura clave en el mundo de la radio y la televisión, compartió sus perspectivas sobre el papel de la narración en el contexto actual, la evolución de los medios, la relación entre España e Iberoamérica y el desafío de regular la información en una era de desinformación digital. Aquí recopilamos algunas de las frases más destacadas de su intervención.

Por David Sánchez En un momento de máxima expectativa, el icónico exbanquero Mario Conde presentó hoy en Cádiz el avance de la serie documental Matar a Mario Conde , producida por Womack Studios y La Gota Entertainment . La serie, aún en producción, promete revelar la figura humana detrás del empresario y exbanquero cuya vida pública conmocionó a la España de los años noventa.

Por David Sánchez En el marco del South Series Festival de Cádiz, tenemos la oportunidad de dialogar con Curro Royo, guionista español y vicepresidente de DAMA, la entidad de gestión de derechos de autor de medios audiovisuales en España. Con una amplia trayectoria en la industria, Royo es un defensor de la colaboración entre creadores iberoamericanos, lo cual se ha vuelto especialmente relevante en la actualidad. “Hemos estado explorando la posibilidad de crear un foro o un punto de encuentro entre creadores de toda Latinoamérica y España, donde podamos compartir historias y trabajar más unidos,” comenta.

En una reciente entrevista en el South Series Fest de Cádiz, el guionista chileno Julio Rojas compartió sus experiencias y reflexiones sobre la industria de la ficción en Latinoamérica, el papel de las propiedades intelectuales (IP) y el impacto de las series en la cultura global. Con una trayectoria consolidada que incluye éxitos como la audioserie Caso 63, Rojas ofreció una perspectiva crítica y profunda sobre la creciente influencia de las series en el consumo cultural, destacando también el contexto particular que enfrentan los creadores latinos.

Por David Sánchez En el South Series Fest de Cádiz, España (25-30 octubre) , los hermanos Alberto y Laura Caballero , mentes creativas detrás de la exitosa serie La que se avecina , compartieron con el público los secretos y el esfuerzo que sustentan esta producción de largo recorrido. A la par, presentaron su nueva serie, Muertos S.L. , mostrando una vez más su capacidad de conectar con el público y de innovar en la comedia.

Por David Sánchez El South International Series Festival de Cádiz (España, 26-30 octubre) otorgó el premio honorífico al reconocido guionista y productor canadiense David Shore, creador de exitosas series como House y The Good Doctor . En una rueda de prensa, Shore compartió su agradecimiento y reflexiones sobre la industria televisiva, resaltando el rol fundamental que desempeñan los festivales dedicados a la televisión: “Estoy muy feliz de que hagan un festival como este. Necesitamos más de esto, la televisión es grandiosa”.

Por David Sánchez En el marco del South Series Fest de Cádiz, el director uruguayo Gonzalo Lamela y el productor argentino Javier Krause presentaron sus más recientes proyectos. Entre estos, se encuentran la docuserie Mágico , que explora la vida del icónico futbolista salvadoreño Jorge "Mágico" González, y la docuserie Invisibles , que narra las historias de refugiados en América Latina, una coproducción con ACNUR, la agencia de la ONU para los refugiados. Lamela y Krause compartieron los detalles de su trabajo y hablaron sobre el poder de la narrativa audiovisual en el ámbito deportivo y social.

En el marco del South Series Fest de Cádiz, un interesante panel titulado "Series de éxito: ¿existe una fórmula mágica?" reunió a destacados profesionales de la industria para analizar qué define a una serie exitosa y cómo se adaptan las estrategias de producción y distribución a los cambios en las preferencias del público. Moderado por John Hopewell de Variety , el debate contó con la participación de expertos como Al de Azpiazu , José Antonio Salso , Xavier Marchand , y JJ Lousberg .

El Festival Márgenes se caracteriza por su enfoque en el cine autoral, promoviendo la libertad creativa y nuevas tendencias en el audiovisual contemporáneo. En este 14º festival, que se celebrará del 22 al 30 de noviembre, continúa su labor de impulso al cine español a través de la sección competitiva Escáner, dedicada a la producción nacional; la sección MRGente, centrada en el talento joven radicado en Madrid; y el Premio Márgenes Futura, que este año honra al artista y cineasta Gerard Ortín. Este galardón celebra su capacidad de fusionar lo estético, conceptual y político mediante un estilo plástico y poético, convirtiéndolo en una figura destacada dentro de la cinematografía experimental contemporánea. Simultáneamente a su enfoque en la programación internacional, Márgenes busca mantenerse como una plataforma de referencia y lanzamiento para nuevas generaciones de cineastas españoles, al tiempo que sigue apoyando a directores y directoras cuya carrera ha avanzado en paralelo al fes...

Por David Sánchez El reciente ganador de la Espiga de Oro en la Seminci, Alain Guiraudie, expresó su sorpresa y emoción tras recibir el premio por su filme Misericordia (Miséricorde), un thriller que combina momentos serios con toques de humor. "Estoy contento, muy contento," comentó el cineasta francés en una entrevista luego de la premiación, añadiendo con modestia, "No tengo mucho más que decir, pero sí, estoy contento."

El 26 de octubre, la Semana Internacional de Cine de Valladolid(Seminci) en España, llevó a cabo su 69ª gala de premios, en la que Hija del volcán, un documental de la directora colombiana (Manizales) Jenifer de la Rosa Martín, fue galardonado con el premio Seminci Joven en la sección Tiempo de Historia. Este reconocimiento refleja la apuesta de Seminci por películas que recuperan fragmentos de la memoria histórica con un enfoque personal y sensible.

Por David Sánchez Probablemente uno de los directores más influyente e impactante de la actualidad y con la vida personal más cinematográfica del mundo, ganador del premio especial de jurado este año en Cannes, Mohammad Rasoulof, quien se encuentra en el Festival de Cine de Valladolid.

Por David Sánchez Emiliano Allende recibió el 25 de octubre el Premio del Audiovisual de la Junta de Castilla y León, un homenaje a su incansable labor en la difusión y promoción del cine, que tuvo lugar en el auditorio Miguel Delibes de Valladolid durante la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci). 

La Semana Internacional de Cine de Valladolid , conocida como la Seminci, no solo es uno de los festivales de cine más antiguos y reconocidos de España, sino también una celebración del cine independiente y de autor. Uno de los escenarios icónicos de este evento son los Cines Broadway, un espacio que no solo proyecta películas, sino que “es un centro cultural” donde conviven diversas formas de arte y un enfoque inclusivo hacia el público.

Segunda sesión de “ Pensar el Cine ” en Seminci, titulada La Mañana del Cortometraje Español , con cineastas españoles del mundo del cortometraje. Eduard Fernández, Alex Sardà, Anna Solanas, Marc Riba y Lucía Forner se reunieron para discutir sus producciones y la evolución del cortometraje en España. Moderada por José Cabrera, la charla se centró en los procesos creativos y las temáticas de los cortos en competencia.

La primera sesión de “ Pensar el Cine ” nos sumergió en los enfoques y desafíos detrás de algunos de los cortometrajes más innovadores del panorama actual. José Cabrera moderó una discusión rica en experiencias cinematográficas, en la que los directores compartieron sus procesos de creación.

Durante el Festival de Cine de Barcelona, tuvimos la oportunidad de hablar con Jianjie Lin, director y guionista de "Breve historia de una familia". En esta conversación, Lin compartió sus motivaciones, su trayectoria y la relevancia de su película en el contexto del cine contemporáneo.

El pasado 25 de octubre, el auditorio Miguel Delibes fue el escenario del Día del Audiovisual de Castilla y León, destacado dentro del festival Seminci, que celebra la riqueza cultural y cinematográfica de Castilla y León. Este año, el evento contó con la participación de importantes figuras del cine y la cultura regional.

Durante el Festival de Cine de Valladolid (Seminci) en España, tuvimos el placer de conversar con Constance Tsang, la talentosa directora y guionista de " Blue Sun Palace ". Este evento marcó su primera participación en el festival, y Tsang estaba claramente emocionada por compartir su obra con una nueva audiencia. “Ha sido un recorrido increíble. Hemos estado viajando por el mundo, desde Corea hasta Taiwán”, comentó, reflejando su entusiasmo por el viaje internacional que ha tenido su película desde su estreno mundial en Cannes.

La Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) acoge la segunda edición de MERCI Valladolid, un mercado de cine que fortalece la presencia del cine independiente y de autor en la industria cinematográfica española. Este evento, organizado en colaboración con la Asociación de Distribuidores Independientes Cinematográficos (ADICINE), reúne a 140 profesionales de exhibidores, cadenas de televisión y plataformas, en un esfuerzo por visibilizar y promover nuevos estrenos de cine independiente español. Con el objetivo de acercar estas producciones a un público más amplio, se han proyectado 22 títulos que se lanzarán entre finales de 2024 y 2025.

La 69ª Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) ha sido testigo de un emotivo momento al entregar la Espiga de Honor al cineasta iraní Mohammad Rasoulof, quien pudo recoger en persona el galardón que se le concedió en 2018. Este reconocimiento destaca su trayectoria en el cine de denuncia social, donde ha plasmado con valentía la lucha por la libertad y los derechos humanos en Irán, un país en el que ha sufrido repetidas persecuciones y censura.

The Inevitable Journey of a Wedding Dress Doce películas han sido seleccionadas este año, presentando perspectivas globales y experiencias humanas compartidas a través de técnicas narrativas innovadoras y frescas. Jeddah, Arabia Saudita, 24 de octubre de 2024: El Festival Internacional de Cine del Mar Rojo (Red Sea IFF) ha revelado los Favoritos del Festival de este año — una selección de doce películas destacadas que han recibido elogios y premios mientras cautivan a audiencias y críticos alrededor del mundo. Estas películas excepcionales han dejado su huella en el circuito de festivales, encantando a los espectadores con sus poderosas historias y brillantez artística.

Con motivo de nuestro paso por la Seminci 2024 tenemos la suerte de encontrarnos con Yolanda Rodríguez Valentín , presidenta de Fundación Triángulo Castilla y León , quien nos ofrece una visión integral sobre las principales áreas de trabajo de la organización, que no sigue un "organigrama clásico" de directores , sino que se estructura en torno a un "equipo de coordinación" . A lo largo de su liderazgo, ha sido testigo del impacto que Fundación Triángulo ha tenido en la región, con una sede central en Valladolid, pero con un "ámbito que cubre todo Castilla y León" .

La película Sex de Dag Johan Haugerud, que explora las complejidades de la sexualidad, la identidad y las relaciones humanas, desafortunadamente cae en una narrativa que resulta tan aburrida como monótona. 

La semilla de la higuera sagrada, dirigida por el iraní Mohammad Rasoulof se posiciona como una obra de crítica sutil y profunda hacia la relación entre el Estado y sus ciudadanos ( en Irán, España o cualquier otro estado), utilizando la metáfora de una familia para exponer el conflicto entre la autoridad y la libertad individual. La figura central del padre en la película, claramente una alegoría del gobierno o el Estado, se presenta como un opresor que intenta controlar y "proteger" a sus hijos (los ciudadanos), especialmente a través de la imposición del uso del velo. Este acto se justifica en la película como una forma de proteger a los hijos de la ira divina, simbolizando el argumento de que las restricciones impuestas por el Estado son por el "bien" de los ciudadanos. Sin embargo, el trasfondo es otro: la motivación real detrás de estas acciones no es el amor, sino el odio y el miedo a perder el control.

El director de cine indio (Chennai) P.S. Vinoth Raj estrenó en España The Adamant Girl dentro de la sección Alquimias en la 69ª edición de la Seminci, acompañado por parte de su equipo. Tras dirigir varios cortometrajes, en 2021 dio el salto al largometraje con Pebbles , una película inspirada en su vida personal que obtuvo el Premio Tigre a la mejor película en el Festival de Róterdam y fue proyectada en la Seminci de 2023. Este año regresa con su nuevo largometraje The Adamant Girl.

En el marco del Festival Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), se presentó Mi hermano Ali , el segundo largometraje de la directora Paula Palacios , una coproducción entre España y Portugal que aborda no solo el crecimiento personal, sino que también cuestiona de manera interesante los límites del género documental. 

Santiago Maza, director mexicano del documental "Estado de Silencio," fue uno de los protagonistas del Festival Internacional de Cine de Valladolid, Seminci , donde habló en una entrevista sobre los desafíos y peligros a los que se enfrentan los periodistas en México. Con una honestidad palpable, Maza compartió su experiencia en la realización de este proyecto, en el que denuncia la violencia contra los comunicadores en su país.

El director noruego Halfdan Ullmann Tøndel ha presentado su primer largometraje, Armand , en el Festival Internacional de Cine de Valladolid , conocido como Seminci . En una entrevista reciente, Tøndel expresó su entusiasmo por estar en este prestigioso festival , del cual supo poco antes de su participación: "Es la primera vez que escucho de este festival, pero hice un poco de investigación antes de venir y parece ser un festival muy tradicional y muy bonito."

La Seminci 2024 se engalanó con la presentación del filme "La Tutoría" o "Armand" en el original, dirigido por el cineasta noruego Halfdan Ullmann Tøndel , conocido por su estilo cinematográfico innovador en sus cortos y por abordar temas que exploran las complejidades humanas. La cinta, que previamente fue parte de la selección de Cannes 2024, ha causado una gran expectación. En la rueda de prensa de Valladolid, Tøndel compartió algunos detalles fascinantes sobre la creación y el enfoque de su obra.

El cortometraje "Pacific Vein" del cineasta y artista Ulu Braun , presentado en la sección oficial de cortometrajes de la 69ª Seminci , es una experiencia visual que desafía los sentidos y las convenciones narrativas tradicionales. Este trabajo experimental, que combina imágenes dibujadas, reales y lo que parece ser material generado por inteligencia artificial, es un ejercicio de collage audiovisual, donde objetos aparentemente inconexos se superponen para crear una pieza absorbente e intrigante.

La edición 2025 del Festival de Cine de las Noches Negras de Tallin (PÖFF) del 8-24 noviembre, promete ser un escaparate vibrante y diverso del cine global, consolidando su reputación como uno de los festivales más prestigiosos del norte de Europa. Este año presenta una emocionante selección de estrenos mundiales y películas experimentales que desafían las convenciones.

En un momento cargado de festivales y presentaciones, el director mexicano Alonso Ruizpalacios se encuentra en medio de una gira mundial con su película La Cocina . Después de estrenarse en Berlín en febrero, la película ha pasado por festivales de Turquía, Australia, Deauville, Praga, Zúrich y Londres , antes de llegar a su estreno en España, durante la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI). Coincidiendo con su presencia también en el Festival de Morelia , Ruizpalacios reflexiona sobre la naturaleza de los festivales de cine y la relación entre el cine mexicano y el español.

El Festival de Cine de Gotemburgo , el principal festival cinematográfico de los países nórdicos, ha sido oficialmente reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos. A partir de la edición de 2025, los ganadores de la Competencia de Documentales Nórdicos y de la Competencia de Cortometrajes Suecos no solo recibirán el prestigioso Dragon Award, sino que también serán elegibles para una nominación al Óscar.

© Cortesía Seminci En el marco de la 69ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), un grupo de cineastas estadounidenses independientes, compuesto por Sarah Friedland, Tracie Laymon, Carson Lund y Tyler Taormina, ha compartido sus puntos de vista en una mesa redonda titulada Buscando una América verdadera . En esta conversación, moderada por el director brasileño Gabe Klinger , los realizadores defendieron una visión del cine que se sitúa en los márgenes de Hollywood, un cine que retrata la vida de las personas comunes, alejándose de las representaciones típicas de las grandes producciones.

Por David Sánchez Gala de Castilla y León en Corto en la 69ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) el pasado 20 de octubre, fue un evento clave para destacar el compromiso de esta comunidad autónoma con el cine, especialmente en el formato del cortometraje. La presentación fue recibida con entusiasmo por la audiencia en la sala 5 de los cines Broadway , reflejando el esfuerzo de la Junta de Castilla y León por impulsar el sector audiovisual regional. La viceconsejera de Cultura, Mar Sancho, abrió la gala subrayando la importancia de los cortometrajes como el punto de partida para el desarrollo de grandes producciones cinematográficas.

My Favourite Cake o Mi Postre Favorito, dirigida por Maryam Moghaddam y Behtash Sanaeeha , es una delicada y valiente exploración de la vida de Mahin, una mujer iraní de 70 años que lucha por encontrar compañía y amor en un entorno cultural donde las normas son estrictas, y las segundas oportunidades, escasas. El film, que compite en la Seminci de Valladolid, expone los complejos ejes de la soledad en la vejez, el humor implícito en los deseos sexuales no reconocidos de las mujeres mayores y la constante sombra de la represión social y política en Irán.

En “La cocina”, Alonso Ruizpalacios nos sumerge en un retrato visceral y realista de la vida dentro de una cocina de un restaurante en Nueva York, donde las tensiones sociales, culturales y personales se entrelazan con la frenética preparación de platos. Adaptada de la obra teatral de Arnold Wesker, la película se convierte en un espejo de las desigualdades y las luchas de los inmigrantes en Estados Unidos, haciendo uso de un enfoque visual innovador.

Por David Sánchez En el festival de cine internacional de Valladolid (Seminci), tuvimos la gran fortuna de hablar con uno de los actores más valiosos del cine español, el abulense Nacho Sánchez , quien llegó al festival para presentar el cortometraje El cuento de una noche de verano , dirigido por María Herrera y en la selección de cortometrajes en competición internacional del festival. Nacho, reconocido por su destacada trayectoria actoral en films que han estado en festivales como Toronto, con  Mantícora , creadas para Netflix como  17  ó cortometrajes como  El rey de la semana , nos contó sobre su participación en el filme, cómo surgió la oportunidad de trabajar en el proyecto, y algunas reflexiones sobre su carrera.

En la 69ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), el director mexicano Alonso Ruizpalacios regresó al festival para presentar su más reciente obra, “La Cocina”, una película en competencia oficial que se ha ganado la atención de la crítica. Durante la rueda de prensa, Ruizpalacios compartió detalles sobre la adaptación cinematográfica de la obra homónima del dramaturgo británico Arnold Wesker, un proyecto que el director había soñado llevar al cine desde hace años.

Por David Sánchez Se presentó en el festival de cine de Valladolid, España (Seminci) el corto "O" del director fuera de serie  Rúnar Rúnarsson , uno de los directores islandeses más internacionales del momento y quien nos dejó con la boca abierta el pasado Cannes con la que es quizas uno de los mejores films del 2024, el film  When the light breaks . 

Por David Sánchez Polvo serán,  dirigida por Carlos Marqués-Marcet, es una obra valiente y profunda que aborda un tema difícil: la muerte digna y el fin de la vida en sus propios términos. Esta película, que mezcla el drama, el romance y el musical, encuentra en las interpretaciones de Alfredo Castro y Mónica Molina un eje emocional que guía al espectador a través de un relato conmovedor y lleno de sensibilidad.

Por David Sánchez “ Festival ” es el título de una de las obras más emblemáticas de Michelangelo Antonioni , y es precisamente esta creación del maestro italiano la que ilustra el arte de la 47ª Mostra . Las colores vibrantes y las formas únicas de Antonioni abren el camino para las diversas historias que se entrelazan en los 362 filmes de 96 países que conforman esta edición.

Foto cortesía Latin Quarter Por David Sánchez La distribuidora holandesa LATIN QUARTER , especializada en cine latinoamericano, ha anunciado la adquisición de dos producciones brasileñas durante RioMarket , la sección de industria del Festival Internacional de Cine de Río de Janeiro . Los proyectos seleccionados son la comedia Drama Queens, dirigida por Máncel Martínez, y el thriller psicológico Echoes of Tomorrow, producido por Gabi Giordani de MG2 Films.